2017夏天火了一个《中国有嘻哈》，成为网综切入小众文化的成功样本，毫无疑问，首个尝试“吃螃蟹”的爱奇艺，今年自制内容的走向就是沿着“有嘻哈”的模式，吃下一个又一个新“螃蟹”。
然而想法总是好的，单就《热血街舞团》和《机器人争霸》来看，爱奇艺受到的竞争阻隔来得如此之快，这是外界所没预测到的。一连两款网综遭遇高开低走的状况，与优酷出品的《这！就是街舞》、《这！就是铁甲》的意外逆袭相比，无疑将爱奇艺置于一个异常尴尬的境地。
或许一个爆款的出现，并不能代表爱奇艺在打造网综节目的水准，甚至也不能证明小众文化会成为自制内容的切入口，这是典型的幸存者偏差。对于刚刚上市、股价波动明显的爱奇艺来说，这不是一个好消息。
优酷无爆款，但却成功阻击爱奇艺
在综艺节目中，开撕、反转或神剪辑可能是制作组修炼得最炉火纯青的“技能”，但没想到现实中这种剧情也能频频上演。
《这！就是街舞》开局不久，就报出了四位导师联合炮轰节目组剪辑混乱无章、误导观众的负面，使得观众对尚未露面的《热血街舞团》期待颇高。随后《热血街舞团》在《这！就是街舞》播出第四期时同一时间开播，开播40分钟即宣布播放量破亿，而后者当时单期千万级别的播放量则略显“寒酸”。
不过这样的开端却导致了一个截然相反的结局，不管是口碑还是关注度，在这场优酷与爱奇艺正面力扛的竞赛中，有着爆款样本的爱奇艺反而输得很彻底。
在4月底豆瓣公布的综艺排行榜上，《这！就是铁甲》、《这！就是街舞》评分分别为8.4和7.6，再加上评分高达9.3的《圆桌派第三季》，优酷综艺凭借这三个节目，确实获得了不错的口碑积累。而纵观爱奇艺今年的网综，《偶像练习生》虽开局火爆，但评分才5.6、尚未及格，《热血街舞团》更是口碑滑落低至5.3，《机器人争霸》评分7.6，却依然没超越同期的《这！就是铁甲》。
一面是优酷低开高走、一面是爱奇艺高开低走，即使后者靠着显眼的播放量故作镇静，也难以掩盖观众流失的事实。有数据显示，第一期热血街舞团获得2.3亿的播放量，到了第四期下滑到1.9亿，直至第六期开始接近1亿的底线，第7期、第8期就徘徊在8000-9000万左右了。而且从百度指数和微信指数可以看出，《这！就是街舞》呈现后来者居上的趋势。
同样是在广告招商上，《热血街舞团》总招商6.5亿，虽然是《偶像练习生》的两倍有余，可《这！就是街舞》同样官宣招商过了6亿，可见商业利益层面，爱奇艺的吸金能力并没有高出优酷或腾讯很多。
当然仅凭这两个节目的对比，还远远不能下定论，因为无论是街舞还是机甲，优酷依然没有打造出一款像《中国有嘻哈》这样的超级网综。
据官方数据显示，截止到收官之时，《这！就是街舞》网络播放量为12.3亿，而去年《中国有嘻哈》节目视频播放量达到30亿次，短视频播放量达到80亿次。更关键的是，《这！就是街舞》参赛选手的热度远不及PGone、Gai等Rapper，甚至比不过《偶像练习生》出道的爱豆，这关系到后续商业变现的利益。
但是不可否认的是，在小众文化潜藏的爆款逻辑下，优酷阻隔了爱奇艺再造一个热门IP的规划，甚至也证明了面对同样题材的网综，优酷的制作能力和纠错能力在爱奇艺之上，这已然是最大的成功。
相反，爱奇艺却要面对能不能复制《中国有嘻哈》的难题。
爱奇艺剧情式真人秀还未延续就已失效？
从《中国有嘻哈》出乎意料地爆火后，爱奇艺网综便提出了“剧情式真人秀”的概念，虽然作为这一概念的提出者，其副总裁陈伟很早就否定了“剧情式真人秀万能”的说法，可从《偶像练习生》、《热血街舞团》到《机器人争霸》，爱奇艺宣传节目时的定位一直还是剧情式真人秀。
而这两个节目的失败，是否预示着剧情式真人秀的失效？
回头再看《中国有嘻哈》，制作组之所以首创了剧情式真人秀的模式，是因为一开始制作组就深知这种小众文化要想推广，必须借力而行，而实际上他们所借助的并没有摆脱综艺的惯用套路。一是流量思维，二是矛盾营造，或许是嘻哈文化中天然的戏剧冲突和个性标签，使得节目在这两点上拿捏得较为适当，也由此吸引了观众的注意。
可说到底剧情式真人秀能称之为模式吗？它可能只是爱奇艺爆款范本问世后，被冠以成功之名的一个概念。我们看到在《热血街舞团》和《机器人争霸》中，相同的概念却引起了不少问题。
车澈曾说过，剧情式剪辑可以弥补舞蹈的单薄，理论上这一理念没错，可他可能没想到过度的剧情设计或剪辑只会淹没节目题材本身，这实际上是本末倒置。正如很多观众吐槽那样，我是来看街舞竞赛的，你却让我看一堆勾心斗角、尔虞我诈，甚至赛制的安排刻意制造出内斗的戏份，也引起很多人反感。
这与节目组的另一个问题也有关系，当这种剧情占据篇幅过长，真正给参赛者展示的时间又能有多少？可能也正是因为如此，《热血街舞团》采用了团战的方式，可实际上这增加了选择晋级人员的难度，也更容易产生不公平的结果。另外压缩选手时间的还有流量至上的思维，为了讨好粉丝，前几期节目的大部分时间都是看流量明星。
与之相反，爱奇艺的致命伤正是《这！就是街舞》备受好评的关键因素，在爱奇艺依然想着如何把小众文化综艺化和娱乐化的时候，优酷选择的方案是聚焦，聚焦选手、突出街舞，仅靠这两点，显然在观众缘方面后者就赢了。
这正是剧情式真人秀的潜在弊病，去年《中国有嘻哈》在网综市场异军突起时未能发觉，一旦有了竞争者在同一赛道上，就暴露无疑。而更大的挑战还在后面，《中国新说唱》已经未播先热，优酷也安排节目进行拦截，再加上腾讯的模仿基因，如果在有竞争的市场环境下，爱奇艺未能延续“有嘻哈”的成功，那只能证明其爆款逻辑并不成立。
爆款诞生记：一手抄袭、一手原创
如果说爱奇艺无法复制“有嘻哈”的成功，是因为竞争者上位，那独辟蹊径、像当初挖掘小众文化的尝试一般，再造一个新爆款，自然能够保持其在内容自制方面的优势。只不过，这关系到一个核心问题，就是原创力，但事与愿违，爱奇艺的爆款节目均被质疑抄袭，甚至被外界讽刺为“无爆款不抄袭”。
今年戛纳电视节上，国际IP保护协会FRAPA点名爱奇艺《偶像练习生》与韩综《produce101》相似度高达88%，刷新史上抄袭之最。而且原版《produce101》制作公司CJ E&M公开指责爱奇艺已不是第一次抄袭其重点IP，在去年暑期上线的《中国有嘻哈》，从节目LOGO到舞美风格以及赛制上，都与韩综《show me the money》相似度很高。
就在不少人以为爱奇艺已经购买了该节目正版版权之时，制作方韩国Mnet电视台却言明《中国有嘻哈》并非CJE&M官方授权，爱奇艺并未正式购买其节目。除此之外，最近新浪还在微博上公开斥责爱奇艺“爱奇艺粉丝嘉年华”抄袭微博“粉丝嘉年华”，并列举出六宗罪。
在国内缺乏完善版权追究机制和版权意识尚未形成共识的情况下，爱奇艺的抄袭负面在商业利益面前，看似不值一提，所以至今它都没能正面回应抄袭一事。但对于最近两年爱奇艺日益清晰的国际化路线来讲，抄袭将直接影响上市公司的形象，也有可能给与国外制作公司的合作带来不利因素。
不过和层出不穷的抄袭质疑相反，爱奇艺还在打原创牌，这就令人颇为不解。今年第一季度财报发布后，CEO龚宇以及CFO王晓东等公司管理层在回答分析师提问时，提及原创内容。
据表述，爱奇艺原创内容占总内容支出的比例虽然比较小，但是有些内容类别，比如综艺节目，自制原创内容的支出占比已经占到50%到60%，也就是说大部分的综艺内容已经是自制，显然像一直自诩原创的《中国有嘻哈》、《偶像练习生》等节目，都被算作之内。
当然，值得认可的一点是，相比优酷、腾讯视频都有背后的大文娱体系作为支撑，爱奇艺深知背后资源的羸弱，故而在花式赚钱上，它的探索比前两者卖力得多。比如《偶像练习生》播出时推出的偶像练习生VIP定制卡，以及《热血街舞团》创意插入广告等等。
《热血街舞团》、《机器人争霸》即将成为过去式，《中国新说唱》才是今年爱奇艺的重头戏，只不过嘻哈已被“教化”，观众还能看到原滋原味的“有嘻哈”吗？若是满屏的正能量，估计这届网民要不乐意了。
作为国内最具创造力和活力的网综制作平台之一，习惯了奔跑在大道上的爱奇艺，可能将面临一段走钢丝的路程。
